第三届亚洲美术双年展于2024年12月23日在香港中央图书馆展览馆盛大开幕，展览时间为12月23日至12月26日。本届展览以“融汇与重塑：亚洲艺术的新视界”为主题，旨在探讨亚洲艺术如何在保持传统特色的同时融入当代艺术语境，创造出独具特色的新艺术表达和艺术风格。

展览共收到数千艺术家的投稿，最终有600件作品入选，分别在深圳红立方美术馆、泽野艺术中心等多个场地展出。展览期间还设立了“第三届亚洲美术双年展国际学术研讨会”，会议持续23天，与画展同步举行，地点在香港中央图书馆。

此次展览不仅是艺术作品的展示，还通过作品展陈、学术研讨、艺术推介等多种形式，凝聚文化认同，将亚洲艺术的多彩光谱投射向世界舞台。平行展览“新视野当代青年新锐艺术家提名展”也在深圳红立方开幕，遴选了141件精品力作，为新生代艺术家提供展示才华、交流思想的重要平台。

总的来说，第三届亚洲美术双年展通过展示600件亚洲艺术作品，展现了传统与现代的融合，促进了亚洲艺术家的交流，推动了当代美术创作的发展想象走进一个充满艺术气息的空间，600件来自亚洲各地的艺术作品，它们或静谧、或热烈、或深沉、或欢快，每一件都是艺术家们灵魂的独白。这就是第三届亚洲美术双年展的魅力所在，一场传统与现代完美融合的艺术盛宴。

跨越时空的对话：传统与现代的交织

12月23日，第三届亚洲美术双年展在香港中央图书馆展览馆隆重开幕。这次展览的主题是“融汇与重塑：亚洲艺术的新视界”，旨在探讨亚洲艺术如何在保持传统特色的同时，融入当代艺术语境，创造出独具特色的新艺术表达和艺术风格。

走进展览馆，仿佛穿越了时空。国画、油画、版画、雕塑等传统艺术形式与数字艺术、综合材料创作等新兴艺术形式交相辉映，让人目不暇接。一幅幅作品，或描绘着东方的山水意境，或展现着现代都市的繁华景象，或讲述着古老传说的故事，或表达着对未来的憧憬。

多元共生的文化生态：亚洲艺术的大家庭

本次展览汇聚了来自日本、韩国、泰国、马来西亚、俄罗斯等二十余个亚洲国家和地区的600余件（套）精品力作。这些作品涵盖了传统国画、油画、版画、雕塑，以及新兴数字艺术、综合材料创作等，共同描绘出一幅立体而深邃的亚洲艺术图谱。

在这里，你可以看到日本艺术家用细腻的笔触描绘出的和风画卷，感受到韩国艺术家对传统民俗的热爱，体会到泰国艺术家对自然之美的赞美，领略到马来西亚艺术家对多元文化的包容，以及俄罗斯艺术家对生命意义的思考。

新视野：青年艺术家的舞台

特别值得一提的是，本届展览设立了“新视野——当代青年新锐艺术家提名展”，为新生代艺术家提供了一个展示才华、交流思想的重要平台。这些青年艺术家们以锐意创新的笔触，描绘着充满实验性与探索性的当代艺术图景，为亚洲艺术注入了新的活力。

科技与艺术的碰撞：数字平台的互动体验

本次展览不仅在线下展出，还通过线上数字平台实现了互动体验。观众可以通过网络云观展，感受艺术魅力。这种实体展览与数字平台相得益彰的展示方式，打破了地域界限，让艺术的脉动在虚实之间自由流转。

艺术生态的构建：开放、包容、创新

亚洲美术双年展组委会主任汪晓曙表示，本届展览在传统与革新的交汇中彰显四重突破：跨界融合的艺术图谱、多元共生的文化生态、创新引领的展示范式、青年力量的崭新图景。

在全球化的今天，亚洲艺术正以前所未有的速度演进与变革。而亚洲美术双年展，正是这场变革的见证者和推动者。它不仅为亚洲艺术家提供了一个展示才华的舞台，也为世界观众呈现了一场精彩纷呈的艺术盛宴。

在这个充满艺术气息的空间里，你不仅能感受到传统与现代的交融，还能体会到东方与西方的对话，艺术与科技的碰撞。这就是第三届亚洲美术双年展，一场让人流连忘返的艺术之旅。