央华版话剧《日出》于2024年12月31日至2025年1月2日在北京艺术中心戏剧场完成了首轮演出，并在跨年夜正式首演。这部话剧由王可然担任导演，曹禺之女万方担任文学总监和戏剧构作，何赛飞、赵文瑄、徐俐、张粟、李宗雷、李其炫等实力派演员领衔主演。

该剧改编自曹禺1936年创作的同名经典话剧，故事背景设定在上世纪三十年代的天津十里洋场，主要围绕交际花陈白露展开，讲述了她与银行家潘月亭、童年好友方达生等人的复杂关系和命运纠葛。央华版《日出》在舞美置景上进行了创新，抛弃了旧版中规矩扁平的布局，采用了开放式的表演区，增强了“纸醉金迷”的氛围。

此外，央华版《日出》在纪念曹禺诞辰115周年之际，巧妙地将印象派艺术元素融入演出中，演员们通过精准的情感表达和细腻的角色描绘，展现了角色的复杂内心世界。该剧在北京艺术中心的演出结束后，还将开启全国巡演，继续为观众带来这一经典之作的全新演绎央华版话剧《日出》跨年上演，经典再现，新意盎然

亲爱的读者们，你是否还记得那个充满激情与悲怆的时代？那个在黑暗中挣扎，又在曙光中寻找希望的时代？2024年的尾巴，央华版话剧《日出》在北京艺术中心戏剧场跨年上演，为这个经典故事注入了新的活力，让我们再次感受到了那个时代的气息。

舞台上的浮华与颓废

当氤氲的雾气缓缓升起，白纱幕缓缓拉开，一个纸醉金迷、浮华颓靡的世界便展现在我们眼前。这是曹禺笔下的天津十里洋场，是交际花陈白露的悲欢离合，是那个时代人们的生活写照。

舞台上，何赛飞饰演的陈白露风情万种、婀娜多姿，她的每一个眼神、每一个动作都充满了魅力，让人完全忽略了她的年纪。赵文瑄饰演的潘月亭则是一个油腻、势力的大俗人，他对上八面玲珑、对下色厉内荏，但又不由自主地钟爱着陈白露，这种复杂的情感让人深思。

灯光与光影的交织

央华版话剧《日出》的舞美置景独具匠心，将表演区重新切割，让舞台变得多维立体。灯光和光影设计也颇具深意，栏杆和人影交错时如同置身樊笼，一面巨大的镜子更是映照出台上台下众生相，近乎癫狂的状态向世人发出种种质问。

在灯光的照耀下，每一个人物都显得更加鲜明，他们的喜怒哀乐、爱恨情仇都跃然于舞台之上。这种光影的交织，让人仿佛穿越时空，回到了那个充满激情与悲怆的时代。

悲喜交织，人性的拷问

央华版话剧《日出》在严肃的社会悲剧基调中交织着近乎喜剧的人性嘲讽。剧中，人物的台词张力和肢体行动都非常强烈，复杂光影的变化和各种声音的处理也充满寓意。

无论是苦心攀附，还是盛气凌人，最终的结局无外乎以最尖锐的方式走，或顽强地活。这种悲喜交织的呈现方式，让人在笑声中思考，在思考中感悟。

曹禺经典，新得像是今日

曹禺先生创作于1936年的话剧《日出》，无疑是中国话剧史上的经典之作。央华版话剧《日出》在保留原著精神的基础上，进行了具有当代精神的全新演绎。

著名剧作家万方曾与父亲曹禺共同编写过电影《日出》剧本，并获得金鸡奖最佳编剧奖。此次受邀担任央华版《日出》文学总监与戏剧构作，她对王可然导演的戏剧直觉与独到见解给予充分肯定。

万方表示：“这是一个值得期待的全新《日出》，每一个人物的处理都透过皮肉进入到其更深的人性一面，挖得非常深。可然导演的想法特别暗合我对《日出》的直觉，这个戏就像对社会的躯体一刀砍下，露出了它的横断面，很有感觉和力度。”

央华版话剧《日出》全国巡演

首轮演出后，话剧《日出》将赴温州、郑州、太原、沈阳、常州、福州、无锡、西安、苏州、杭州、上海展开全国巡演。让我们共同期待这部经典之作在全国各地的精彩呈现。

在这个充满激情与希望的时代，央华版话剧《日出》以全新的视角，再次为我们呈现了这个经典故事。让我们在笑声与泪水中，感受那个时代的悲欢离合，感受人性的光辉与阴暗。